6个来自IB学生的纠结性疑问与解答

我收到了一些关于IB 视觉艺术学生的比较研究的问题。

很明显，我可以单独回答他们，但如果我在这个博客中更公开地分享我的问题和答案，可能对其他人更有用。

功能和目的是什么?是艺术家的目的还是艺术品?

比较研究的重点是艺术品。然而，说到这一点，由于艺术家创作的艺术品将会有重叠部分，所以实际上，这两者都是——例如，艺术家打算让这些艺术品产生什么样的影响?

对于一些流行的艺术品选择(例如毕加索的《格尔尼卡》或卡罗的自画像之一)，艺术作品的目的相当容易研究和发现(社会政治语境、个人心理和情感语境等)。

然而，这两件艺术品既明显又众所周知，最好找一些不那么明显的艺术品或物件。

考官只是人类，在第25次比较研究分析“格尔尼察”之后，他们可能会感到有点厌烦和不耐烦。

我无法忍受概念艺术——这有什么意义，技巧在哪里?我能不能选择并批评它?

注意个人意见。你可能喜欢或不喜欢不同的艺术动作、风格和/或个别的艺术作品;但比较研究并不仅仅是对艺术作品的个人反应。

如果你真的想陈述你的观点，如果你有证据的话会更有意义。

例如，有任何艺术作家、评论家或艺术家表达过类似的想法吗?

在可能的情况下，以研究和基于证据的客观性为目标。

我是纽约一所学校的学生。这里有很多美术馆、美术馆、艺术展览、艺术活动等等。在美术馆里找到Comp学习艺术作品有用吗?

是的，在画廊里找到艺术品是很有用的。没有什么能代替看到真实的东西。在电脑显示器上观看艺术品与站在被讨论的对象面前完全不同(当然，除非是基于数字和镜头的)。

通常，最成功的研究都是集中注意力的，并且涉及到参观艺术画廊或博物馆的第一手研究。

我知道Comp的研究必须是丰富多彩的。这会给我加分吗?

不一定。与其说它是“丰富多彩”的问题，不如说是清楚而连贯地传达信息，而是以一种视觉上的创造性和清晰的方式。

演讲的目的是提高作品的影响力和读者的理解能力。

如果背景是蓝色的，字体是紫色的，你肯定会有一个色彩丰富的页面——但这不可能让读者(或审查员)高兴。

我是标准级别的，但我想谈谈我在比较研究中看到的艺术作品如何影响了我的艺术创作。这是好的吗?

不是真的。SL学生只需要对A-E标准作出反应。

“在研究中被检验的艺术作品影响的艺术创作”标准(F)只适用于HL学生，所以SL学生没有太多的理由去做那个方向。

我不知道标准A需要什么:形式品质的识别和分析。这不是在描述艺术作品吗?

“描述”通常只是告诉考官她/他已经看到了什么，说实话，这并没有多大帮助(假设你已经包括了一幅艺术作品的照片)。描述分析。

我建议我的学生们，他们试图超越简单的描述，并且(例如)提供一个图表叠加，以显示构图和结构已经被检查过，或者使用形式的性质作为证据来支持发展中的论点或对艺术作品的解释。

首先要找出“正式的品质”到底是什么。

语言可能是特定主题的——这很好!