美国时尚全科类专业申请攻略和院校推荐

美国时尚专业主要包含设计和商科2个方向。

设计类

美国艺术院校的服装设计专业主要培养学生的创新能力，设计更加的商业化。大部分学校都会为学生提供展示个人设计的平台，如各种学术活动及商业展示等，学校还和许多企业保持着联系，所以无形中也为学生提供了大量的就业机会。

时尚(服装)设计Fashion(Apparel)Design

纤维，纺织及编制艺术Fiber,Textiles,and Weaving Arts

商科管理类

学生将学习时装与设计的发展历史，深入了解时尚与文化，经济，科技的密切关系。在此基础之上，开展对于时尚产品的生产、传播、营销和零售等各个环节的课程学习，括采购，成本控制，品牌管理，数字营销等。学生还将学习消费者行为与时尚相关的视觉传播的联系，从而完成优质的商业运作项目。

时尚营销Fashion Merchandising

奢侈品管理Management of luxury

时尚设计管理Fashion Design Management

美国艺术院校的服装设计专业主要培养学生的创新能力，设计更加的商业化。大部分学校都会为学生提供展示个人设计的平台，如各种学术活动及商业展示等，学校还和许多企业保持着联系，所以无形中也为学生提供了大量的就业机会。

01

帕森斯设计学院

本科专业

服装设计Fashion Design

研究生专业

服装设计与社会Fashion Design & Society

时尚管理 Fashion Management

时尚学 Fashion Studies

帕森斯设计学院成立于1896年，不仅是全美国最著名的设计学院，在全世界的艺术领域也享有盛誉，很多同学选择Parsons的原因，是因为它位于世界之都——纽约市中心曼哈顿，位于繁华区的中心位置，经常能够看到各种时装周，接触到各种fashion界的大师级人物，知名校友有Marc Jacobs、Alexander Wang、Anna Sui等时尚圈著名设计师。在帕森斯授课的老师基本都在时尚圈有自己知名度，有多年的设计经验，对时尚拥有自己独到的见解，学校为学生提供很多独一无二的实习机会，包括香奈儿公司、康泰纳仕集团、迪斯尼公司、梦工厂、谷歌、马克雅克布以及联合国总部等。帕森斯设计学院服装设计专业，需要学生把可利用的材料、人力、独特的艺术视觉和文化内涵相结合。该项目试图将商业和教育对接，培养一些能在政治经济全球化下将服装设计和现代文化相结合的设计师。学生还可以在此期间选修电影制作、摄影等专业课程。

02

纽约时装学院

本科专业

学生在完成4年学习后可获得以下几种学士学位：

BFA-Bachelor of fine art（艺术学士学位）：多为设计艺术类专业

BS-Bachelor of Science（理科/理论学位）：多为传媒、商业、市场类专业

FIT采取2+2学制，即为2年associate degree（AAS副学士）+2年bachelor degree（学士学位）

研究生专业

MA-Master of Arts （文科硕士学位）：时尚与纺织研究（Fashion and Textile Studies: History, Theory, Museum Practice）

MFA-Master of Fine Arts （艺术硕士学位）：时装设计（fashion design），插画（Illustration）

MPS-Master of Professional Studies（专业硕士研究）：化妆品与香水市场管理（Cosmetics and Fragrance Marketing and Management），国际时尚管理（Global Fashion Management）

纽约时装学院又称纽约技术学院、纽约时装学院，1944年建校，有着悠久的历史。学校长年来与私有企业保持着良好的合作关系，经常举办与时尚相关的展览和各种活动，为学生提供了充分的商业机会，因此在就业率上接近100%，完胜其它院校。FIT地处纽约市中心繁华的曼哈顿地段，曾培养出Calvin Klein、David Chu等著名服装设计师、企业家，纽约时装工业界约60%的专业人士曾在该校进修或学习。FIT的创始人Mortimer C Ritter希望学院成为“一座像MIT麻省理工学院一样的设计学院”。因此经过不懈的努力，FIT已经成为具有丰富成功的历史，在纽约城市持久屹立的著名学府。

03

芝加哥艺术学院

本科专业

服装设计Fashion Design

布料和材料研究 Fiber and Material Studies

研究生专业

布料和材料研究Fiber and Material Studies

服装设计Master of Design in Fashion , Body and Garment

芝加哥艺术学院服装设计学院的学生，可以承担画家、雕塑家、设计师、建筑师和艺术家的角色，获取独特的、跨学科的教育经历，在艺术和理论上得到更多挑战。老师都具有国际化和全国专业的经历，服装设计的学生在艺术素养和职业上会得到严格的培训。SIAC服装设计学院位于Sage工作室，该工作室历史悠久，由Louis Sullivan设计；学院拥有芝加哥最集中、最广泛的项目。在这里，学生不仅仅是一名高水平的设计师，同时也能增加在社会、政治和科学方面的认识。服装设计专业的成功可以从校园的列表上反映出，其中包含著名的设计师：马修·埃姆斯、 沙恩·甘比、克里斯托弗·彼得斯风、加里·格雷厄姆、司顿、玛丽亚·平托、辛西娅·罗利等。

04

罗德岛设计学院

本科专业

服装设计Apparel Design

纺织Textiles

研究生专业

纺织Textiles

罗德岛设计学院创建于1877年，至今已有125年悠久历史，是一所在美国名列前茅且享誉全球的着名设计大学。如今，来自全世界超过50个国家的1800多名本科生和300多名研究生聚集在罗德岛设计学院的校园中，分别攻读美术、建筑设计、陶瓷玻璃设计、服装设计、时尚管理等专业的本科和硕士学位。据统计，学院一共培养了16000多名的毕业生，分布于美国和全世界，不少人成为20世纪的杰出设计人才。

05

普瑞特艺术学院

本科专业

设计学院：BFA服装设计

普瑞特艺术学院（Pratt）是美国三大艺术设计学院之一，地处美国室内设计之都-纽约市。学生可以接触到非常多的顶尖的设计资源，学院提供的室内设计课程更被业界认可为美国室内设计教育的始祖。学生主要在模拟工作室中学习，并要以小组形式开展设计项目。

时尚部门提供各种选修课程，包括鞋子设计，时尚和视频，珠宝设计等等主题课程，学生们能接触到各种与时尚相关的资源，为日后的职业生涯打好坚实的基础。想要申请Pratt本科课程的小伙伴建议考虑Pratt本科Fashion Design方向的课程。

时尚专业课程设置：

时装线条和草图；服装史；创意设计理论及要素；颜色和设计理论；计算机辅助设计；计算机花纹绘图；计算机等级，标记和切割；立体裁剪；工业缝纫技术；服装结构；饰品设计；时尚产业调查；馆藏发展；时装表演制作；个人作品开发等。

在课程安排上，学生需要在导师的指导下完成从草图到样板设计等各个环节，低年级课程介绍人物草图，花纹组织图，高年级讲学习色彩和设计理论，纺织学，行业 准则，包括时尚群组，图板，作品开发等，美国的学校会举办大量的FASHION SHOW、艺术展览和商业活动等等来验证发展学生的个人特质与设计创作力，提供学生大量自我展示作品的机会，扩展学生的就业空间。

时尚管理专业

时尚管理是时尚类中偏向商科的专业。它并不像设计类专业对专业技法、设计思维要求那么高，同时又能接触到整个时尚行业的不同环节，跨专业学生也可以申请。课程主要学习实操的管理技能，是针对整个时尚链条的经营模式，以及对时尚行业的热爱。在就业方向上，可以选择自主创业或者就职于时尚品牌、时尚媒体、时尚公关或者品牌代理公司等。如果想要申请时尚管理相关专业，在前期的准备环节，要着重于时尚理论知识方面的准备，论文的写作和成绩的提升，因为不能直接证明自己的专业才能，因此时尚管理类专业对于GPA和英语的要求一般都会比设计类专业要高，学校也是希望通过成绩因素来判断学生在以往的学习经历中是否优秀。

申请建议

美国院校的话，开设时尚管理专业的院校，主要是纽约时装学院，萨凡納和旧金山。其中纽约时装学院是特殊一点要求有工作经验，要提交作品集，其他院校没有要求，比较推荐的还是FIT了，毕竟地理位置，资源和环境等都很出众。其他院校没有明确要求提交作集，但是现在学生为了增加录取几率，大多选择提交，所以还是建议有时间的话可以准备下作品集，有备无患。喜欢时尚类的学生，可以准备一些相关的视觉类作品作为辅助，和时尚行业相关的就好，如：服装画，绘画，摄影，橱窗展示等都可以，体现出白己对时尚的想法及设计的能力等。主要申请其实还是看ESSAY方面，要突出营销策划的才能。（具体请参考各大院校要求）另外每所院校对于时尚管理的名称和细分会有不同，选择分支不同，相应的学习课程也会不同，因此在申请时，一定要先在官网查好，确定好自己想选择的方向。

服装设计专业就业前景：

美国大学服装设计专业学生毕业后的就业，担任服装设计师;服装造型师，服装打版师，织品设计师，服装企划，陈列设计，经营企划人员，服装生产管理人员，国高中职校服装类家事类教师，以及在流行搭配，流行报导，国际贸易实务等领域一展长才，成为引领服饰流行风潮的先驱。

美国时尚专业学校选择有讲究

学生选择专业学校时，需好好考虑其地理位置，例如近三分之二的时装设计师集中在纽约和加州，在纽约的学校提供与顶尖设计师交流的机会要远比在爱达荷州的学校来得好。

此外，时尚专业的未来职业导向，偏向服装设计师和造型师、制版师、插图画家、自由职业设计师、服装企划、陈列设计、经营企划; 学生也可在流行搭配、流行报导、国际贸易实务等领域一展长才，成为引领服饰流行风潮的先驱。总体说来，时装设计师的需求很大，但行业内的竞争非常激烈，申请时尚相关专业的学生需要提前了解，提早做好各方面的准备。