魔都2大热门艺术展，刷新了我对于金钱的认知

由于全世界的疫情越来越严重，2020年去参观世界各大艺术展览会的计划也都凉凉了。与其说不能去，人家却直接帮你变成了线上展会就比如香港巴塞尔，瑞士巴塞尔，美国Frieze等等，就连每次都堪比博物馆展览的香港佳士得苏富比大拍的预展也由于香港疫情的不断反复而导致无法成行，那么现在还能去哪里看线下展览呢？

这种时候不如放眼脚下的土地，来看看上海11月的现代艺术展吧！根据不完全统计，这个月上海就有七八十个大大小小的展览（看展也要记得戴牢口罩，注意防护哦）。

前几天，笔者有幸受邀在公众开放日前，看了上海两个热门的大型现代艺术展——上海西岸艺博会以及上海ART021，这也是今年全世界范围内少数几个按时举行的线下博览会，在为大家提前放送现场艺术品照片的同时，我们今天来聊一聊：

为什么要带孩子看现代艺术展？

哪些现代艺术展值得看？具体应该怎么看？

以及，艺术展背后的那些门道

话不多说，让我们一起去“看展”吧！

01 。去看什么呢？

👉上海WEST BUND西岸艺术博览会

作为今年全世界范围里少数的几个按时举行的线下博览会，尽管体量略有缩水，但还是吸引到了97家国内外各大画廊，以及超过700名艺术家的参与，同时这次还设有部分线上参展的画廊单元，观众可以在家就欣赏到这些艺术品。

👉上海ART021

上海廿一当代艺术博览会，作为每年中国本土规模最大的艺博会，今年由于几个传统大展的停摆，已经成为了全球最大的艺博会之一。

这次的021带来了18个国家43个城市的100多家画廊的参与，与前者相比，021更注重于本土的，年轻以及多元化的艺术家的作品。

相比起西岸，021更加面对艺术收藏家群体一些，大名头的艺术家也更加多。但是无论哪个艺术展，人都是超超超级多，排队进场都等了半个多小时。

02 。为什么要看现代艺术呢？

相信不少人会问，既然门票价格也差不多，但是为什么不去看古典美术展和博物馆的展览而非要带孩子去看看不懂的现代艺术呢？

👉艺术展“秒”变思辨课

首先，一场现代艺术展可以成为一场非常好的多方面的现场思辨课。无论是艺术层面，还是其他层面。与更看重技巧的古典大师们相比，现代艺术家们更加看重作品背后的内涵。

我们作为一个美术小白去看文艺复兴时期的宗教画的时候，我们会更加多的去研究他的画技如何，更多的是看一个表面，获得一种视觉上的美感。

只有在了解具体历史与宗教知识的情况下，我们才能知道这是什么画家在什么时候画下了一个什么主题的画，而那个主题的含义，通常是恒定的。

就好比我们去看米开朗基罗在西斯廷礼拜堂画的天顶画“创造亚当”的时候，我们并不能说出第二种含义，他就是对应了圣经《创世纪》中的第二章，即耶和华用尘土造人的情节。你不能说出第二种含义，因为这里只有一个正确答案。

再比如说到莫奈的静物画“日出·印象”（这副画目前也在上海展出），我们更加多的去讨论的是莫奈对于光影，色彩的运用以及当时具有突破性的构图设计，很少是画面背面更多的深层含义——他是一个更纯粹的“印象”。

但是现代艺术就不一样了，现代艺术家们脱离了传统的技巧性的东西，而更加追求着深层次的解。

一千个人就有一千个哈姆雷特，我们也更加多的会去探索艺术家本人创作时的理念，再来延伸出自己对于这件作品的理解。

我们在看一幅画或者一个雕塑的时候，不妨去和周围人一起讨论一下作品的含义，说出自己的看法以及理由，对同一作品进行不同思维的碰撞。

如果大家听完村上隆创作的理念，也许就不会觉得他只是一个潮流制造机器了。

其实，这种在看现代艺术展中探索理念的过程，也和一些国际课程的理念相似。国内的美术课基本等于画画，然而IB的艺术课说不定需要查的资料的时间会比实际创作还多。

学生更需要做的是讲出自己创作作品的理念以及过程，而不只是最后的作品。

👉2020的现代艺术展，说不定是2120的古典大师展？

也许，有人会觉得现代艺术就好比网络小说，只是昙花一现的产物罢了。也许很多艺术家会是这样，但是有少数则会成为未来人往回看时作为跨时代的艺术家而出现在课本上。

就比如莫奈以及一些其他的印象派画家在早期是完全不受到官方学院派的巴黎沙龙所待见的。

而印象派画展在当时的巴黎就好比我们现在的前卫现代艺术画展，当然后来的事情我们就都知道了，印象派一举成为现代艺术史上最重要的流派之一，而当时被嘲笑的这些画家也成为最伟大的画家之一。

那你说，我们还能轻视这些现代艺术展吗？说不定现在你看不懂也看不上的艺术家的作品，在几十年后就成为了一批传世经典。

（村上隆：没错，你可以不喜欢我，但是你赚的钱也没我多，我的作品你也买不起，甚至未来我还会成为教科书上的素材。——编者说的，艺术家本人没说过这话）

当然，往近了说也有很多例子，本来是个在街上乱涂鸦的街头艺术家Banksy，现在作品已经成为了全世界最著名的现代艺术家之一。

尽管他的作品里全是对于“愚蠢”买家以及拍卖行的嘲讽，但是这依旧不影响他的每一件作品都能够引起轰动并且以天价成交。

甚至曾经为讽刺英国王室而制作的戴安娜王妃版英镑，还能够被大英博物馆官方收藏，想来也真是有些好笑。

一个大型的现代艺术展可以成为一个未来主流艺术的风向标。各大画廊拿出自己最为推荐的明日之星，说不定现在的年轻画家，在未来就会成为某个大师。

03 。刷新大家对于金钱的概念

说实话，穿个椰子，背个爱马仕，带块绿水鬼就真的变成有钱人了吗？也许艺术爱好者家里的一块纸板就比这里所有的东西加起来还要贵许多。

去到这么一个艺术博览会，他能够给大家带来一个新的认识，无论对于金钱，还是对于艺术。

之前有个经常去蹦迪的朋友和我说，在那些比较普通的吧里，穿着x标志的（offwhite）衣服的人，就会被当成非常有钱的人。

我有点被震惊到，诚然这个衣服并不便宜，但是单以此作为有钱与否的标准，好像太过肤浅了。

事实上一个人有钱与否绝对不应该以此来判断。记得以前在包玉刚上过一节艺术品市场的讲座，当时那个老师展示ipad大小的草间弥生的南瓜出来，并且表示这幅油画值3-400万人民币的时候，周围同学惊讶的表情。

这就不禁引起了大家的思考，为什么一幅小小的画会这么贵？为什么大家还要抢着买一些价格已经上天的作品，真的是人傻钱多吗？这种东西会突然跌价吗？一幢房子和一张画你选哪个？等等的问题。

同样，我们去一个艺术博览会时，也可以和孩子一起交流思考，究竟如何定义金钱与价值的问题。

就算没能从中发现答案，没能欣赏明白这些作品，不乏也能长个见识，了解一些从未了解过的方面。

「 冷知识 」

几乎所有的艺术博览会里的东西都是出售的，就包括这里提到的各大展览。这就好比是大画廊们展示自家近期作品的一个展销会。

所以如果看中某些作品，你也可以去问问价格，说不定有些新人画家十年以后价格就翻了几倍也不一定。

转自爸爸真棒公众号，ID：babzhenbang “爸爸真棒”是一个K12原创国际化教育平台，致力于理性、深度、有启发的中西融合教育探索。联系：VX（Hanzhang_Mommy）